唐诗的豪迈、宋词的婉约如何挣脱纸页的束缚，在丝竹管弦中鲜活流淌？长安的盛景、杭州的雅韵，如何在音乐中完成跨越时空的文化回响？4月2日晚，在第41届上海之春国际音乐节的舞台上，大型民族管弦乐作品《唐诗·宋词两座城》惊艳亮相，为中华文脉传声。
《唐诗·宋词两座城》由上海音乐学院教授、作曲家刘灏创作。它不仅入选文化和旅游部2024-2025年度“时代交响”创作扶持计划，更获得国家艺术基金2025年度大型舞台剧和作品创作资助。自2024年10月在杭州首演以来，其巡演足迹遍布全国多座城市，此次应“上海之春”组委会邀请，携手海内外知名乐团与艺术名家，为上海之春增添了一抹独特的诗意。
音乐会现场
打击乐演奏家张佳婧
长安，是唐诗中雄踞天下的盛世帝都；杭州，是宋词里温润婉约的江南明珠。刘灏以八个乐章为笔墨，铺就一幅跨越千年的诗意长卷，引领观众走进唐诗宋词的精神时空，感受中华文脉的绵延不息。
演出中，多位艺术名家携手演绎，让诗词意境与民乐之美完美交融。上海音乐学院多位演奏家轮番登场，打击乐的磅礴、琵琶的灵动、箫笛的婉转、古筝的清越，与民族管弦乐的恢弘音响交相辉映，时而勾勒长安的万国来朝、市井繁华，时而描摹杭州的西湖烟雨、钱塘江潮，既有“大珠小珠落玉盘”的灵动，也有“潮平两岸阔”的壮阔，更有故人惜别的婉转与丝绸之路的激昂。
琵琶演奏家汤晓风
歌唱家王山
不同于传统民乐作品的呈现方式，《唐诗·宋词两座城》以国际化的民乐语言，解读中华传统文化的内核，八个乐章既是长安与杭州两座古城的音乐画像，更是一条串联唐、宋、今的文化之路。它打破古今的界限，将唐诗宋词的文学之美与民族管弦乐的艺术之美深度融合，让古老诗词在当代乐声中“活”了起来，也让世界得以通过这曲交响，聆听中国声音、感知中国温度。
谈及创作初心，刘灏说：“唐诗宋词之所以能穿越千年仍动人心魄，正是由于它们凝练了中国人最深沉的情感与最辽阔的胸襟。”在他看来，作为当代作曲家，用民族管弦乐这一“母语”连接文化记忆，便是文化自信最生动的实践。“打造文化强国，需要根植传统、面向时代的作品，我希望这部作品能成为一场沉浸式听觉之旅，让听众在乐声中明晰：我们从何处来，向何处去。”
箫演奏家王俊侃与笛子演奏家郑迪
古筝演奏家罗晶
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